140 let kultnega finskega oblikovanja

Iz skromnih začetkov steklarne v finskem mestu Iittala je skozi leta nastalo več generacij nepogrešljivih predmetov, ki mnogim bogatijo življenje. V Iittali sledijo prepričanju, da morajo biti izdelki edinstveni, združljivi in večnamenski – trajnostnega dizajna, ki omogoča raznoliko uporabo in izražanje lastne kreativnosti.

Ob tej priložnosti so v omejenem številu izdelali Aaltovo vazo, ki po obliki spominja na boomerang. Foto: arhiv Iittala

Brezčasno oblikovanje za vsak dan

V začetku so v tovarni Iittala proizvajali izdelke iz pihanega, stisnjenega, poliranega, barvanega in jedkanega stekla. Bili so eno prvih podjetij, ki je izdelovalo funkcionalne, estetske kolekcije jedilnih servisov, prežete s progresivnim skandinavskim dizajnom. Preboj se je zgodil v 30. in 40. letih prejšnjega stoletja, v zgodnjem obdobju modernizma in funkcionalizma, ko so za Iitalo oblikovali pionirji na svojih področjih Kaj Franck ter Aino in Alvar Aalto. Njihovo razmišljanje je postalo osnova za filozofijo oblikovanja v podjetju – premikati meje in obogatiti naša življenja. Ne ustvarjamo le prečudovitih predmetov, ampak brezčasno oblikovanje za vsak dan, je postal njihov moto.

Oblikovalec Alvar Aalto (1898-1976) je bil znan po funkcionalistični arhitekturi in posebnem oblikovalskem slogu, v katerem je kombiniral racionalno arhitekturo in organske oblike. Slednje je želel vnesti tudi v izdelke iz pihanega stekla, za katere so bile prej značilne geometrijske in simetrične oblike. Tako se je rodila znamenita valovita kolekcija vaz, ki jo izdelujejo še danes, šteje pa že 85 let.

Ob tej priložnosti so iz arhiva potegnili Aaltovo vazo, ki po obliki spominja na boomerang, in jo izdelali v omejenem številu.

Kozarci, ki jih je Aino Aalto oblikovala leta 1932. Navdih zanje so bili krogi, ki nastanejo na gladini vode, ko vanjo pade kamen. Foto: arhiv Iittala

Aino Aalto (1894-1949) velja za pionirko sodobnega finskega oblikovanja. Za Iittalo je oblikovala več steklenih izdelkov, ki jih izdelujejo še danes in veljajo za lepe, uporabne in narejene s spoštovanjem do materialov. V ponudbi podjetja tako še vedno najdemo kolekcijo brezčasnih steklenih izdelkov, ki danes nosijo ime oblikovalke, oblikovani pa so bili leta 1932. Navdih zanje so bili krogi, ki nastanejo na gladini vode, ko vanjo pade kamen.

Oblikovalec Kaj Franck (1911-1989), prav tako pomembno ime iz zgodovine podjetja, je bil zagovornik funkcionalističnega oblikovanja, prizadeval si je ustvarjati uporabne predmete za vsakogar. Njegovo oblikovanje se tako še danes uporablja v finskih domovih in tudi drugod po svetu. Številni kosi so anonimni, zgolj uporabni, prav tak­šni, kot si je želel, nekateri pa se uvrščajo med ikone oblikovanja. Zaslovel je z jedilnim servisom Kilta, ki ga je zasnoval leta 1952 in predstavlja bistvo njegove filozofije oblikovanja. Kilto so prenovljeno in z novim imenom Teema znova poslali na trg leta 1981 in jo v IIttali izdelujejo še danes. Izdelki iz obeh kolekcij so minimalističnih oblik, enobarvni (beli rdeči, črni, modri), med sabo se jih da preprosto kombinirati, zlagati enega v drugega in seveda uporabiti za različne namene.

Ptice iz pihanega stekla

Ptice iz pihanega stekla Birds by Toikka so delo oblikovalca Oiva Toikke, za to priložnost je oblikoval ptiča Kesuri, ki je izdelan iz stekla v odtenku ametista. Foto: arhiv Iittala

Iz Iittale prihajajo tudi znamenite ptice iz pihanega stekla Birds by Toikka, oblikovalca Oiva Toikke, ki nastajajo v znameniti steklarni Nuutajärvi v kraju z istim imenom, ki deluje že več kot sto let. V njej pa vsako leto od leta 1972, ko se je začela serijska proizvodnja ptic, nastajajo nove z njegovim podpisom. Prva ptica, ki jo je Toikka oblikoval zanje, je bil sivi muhar, ki so ga izdelali v več barvnih različicah. Nekatere ptice, ki so nastale v vseh teh letih spominjajo na tiste iz narave, druge so povsem plod ustvarjalčeve domišljije. Kot sam pravi, je steklo kot nalašč za ustvarjanje ptic. »Steklo kot material ustreza obliki ptic, ptica kot objekt pa steklu,« pravi finski oblikovalec in umetnik. Za letošnje leto je oblikoval ptiča Kesuri, ki je izdelan iz stekla v odtenku ametista.

Posebna kolekcija ob 140. obletnici

Ob 140. obletnici so pripravili posebno kolekcijo, v katero so uvrstili najodmevnejše oblikovne dosežke v svoji dolgoletni zgodovini. Te predstavljajo v odtenku sijočega ametista, ki spreminja barvo glede na svetlobo in predstavlja enega najzahtevnejših odtenkov za izdelavo, in v temno sivi barvi, ki v interier vnaša umirjenost.

Prav tako so ob tej priložnosti k sodelovanju povabili umetnika Santtuja Mustonena, ki je oblikoval jubilejni vzorec in umetniško kolekcijo Kartta (kar v slovenščini pomeni zemljevid). Ročno pihane steklene skulpture so izdelane v dveh velikostih in štirih barvah, vsaka pa ima vgravirano ime oblikovalca. Vzorec, ki ga je oblikoval Mustonen, odseva razmišljanje o preteklosti in hkrati pogled v prihodnost. Vzorci na steklenih skulpturah so nekoliko nepopolni in posnemajo način, kako spominom dodamo lastne odtenke.

Za Iittalo so vsa ta leta oblikovali številni skandinavski in drugi mednarodno priznani oblikovalci. Med njimi je tudi Alfredo Häberli, ki je zanje že pred 20 leti oblikoval kolekcijo kozarcev Essence, ki združuje inovativnost, tradicijo in energijo. Letos ji je ta švicarsko-argentinski oblikovalec dodal še nekaj novih minimalističnih in večnamenskih kosov za serviranje hrane in pijač, ki s krožniki, skledicami, posodo, vrčem in manjšim kozarcem dopolnjujejo kolekcijo.

PREBERITE ŠE: Tapio Wirkkala: Legenda finskega oblikovanja